最近有部剧挺火的，但火得有点尴尬。央视八套的《大生意人》开播才37分钟，收视率就飙到了3.0%，破了古装剧的首播纪录。可谁能想到，才播了四天，豆瓣上就骂声一片，不少人甚至喊着要“下架”。

这部剧阵容是真豪华：陈晓、孙千、黄志忠、李纯、朱亚文，个个都是实力派。开播前大家都觉得这肯定是今年的精品剧，结果现在却成了“高收视高骂声”的典型。有网友说得挺形象：“这剧就像包装精美的礼盒，打开一看全是问题。”

第一集就出了个“名场面”：一个二品武官因为被人说了几句难听话，居然直接抹脖子自尽了。看到这儿，不少观众都笑出了声：“这官儿是纸糊的吗？”要知道，在清朝，二品武官那可是手握兵权的大人物，官场沉浮多年，怎么可能因为几句闲话就自杀？明眼人都看得出来，这就是为了推进剧情硬写的“工具人”。

更离谱的还在后面。拍卖老山参那段戏，商界大佬们拿着空盒子就开始抢着报价，28万两、30万两地往上加。从北京、山西赶来的商人，连货都不验就疯狂叫价。而且拍卖地点还在宁古塔——那可是清朝的流放之地，荒无人烟，治安混乱。这些精明的商人带着几十万两银子跑到这种地方，竞拍一根连影子都没见到的人参，这情节实在说不过去。

细节上的bug更是数不过来。官府衙门口就一个看守，官员手下只有男主可用，被观众调侃是“村口保安亭”。还有“砸冰捕鱼”那场戏，宁古塔冬天零下40度，河冰厚达一米多，现代查干湖冬捕都得用专业工具，剧中角色却用普通工具轻松砸出冰窟窿，一网就捞上好几条大小一样的鱼。这种对常识的漠视，让观众好不容易入戏的感觉瞬间就没了。

陈晓这次的表现让人有点失望。他演的商界枭雄古平原，本该是八面玲珑的角色，可讨好官员时那个点头哈腰的样子，语气阴阳怪气，油腻感十足。对比《梦华录》里那个冷冽深情的顾千帆，现在的陈晓好像灵气全无。原音台词咬字不清、语气平淡，观众都在喊“求求用配音吧”。有人猜测，这可能跟他刚经历离婚风波、状态不佳有关。

孙千的问题更明显。她演的盐帮女掌柜常玉儿，宣传时说“气场两米八”，结果正片里成了“恋爱脑天花板”。男主落魄时她看一眼就心动，别人说两句好话她就深信不疑，完全不顾盐帮利益护着男主。感情线发展得比闪婚还快，说好的商战剧硬是变成了无脑恋爱片。

B站上有UP主把孙千的表演片段跟陈晓、李纯的混剪在一起，视频标题叫“演技的参差”，播放量破了百万。评论区最火的留言说：“好演员互相成就，但差演员能让对手戏变成独角戏。”这种对比更放大了观众对孙千表演的不满。她的古装扮相也被吐槽“现代感太强”，头戴毛绒帽子的造型被说成“像是从现代商场穿越来的”。

收视数据也很能说明问题。央视总编室的报告显示，《大生意人》第四集收视峰值出现在李纯与洋商谈判那段，达到了3.34%，而随后孙千与陈晓的对话戏份就降到了2.98%。因为演员表现影响收视数据，这在黄金档剧集里还真不多见。年轻演员罗一舟演的富家公子李钦，跟陈晓的对手戏对比太明显。镜头在两人之间切换时，观众形容“像是从短视频跳到了电影画面”。陈晓眼神里都是谋略和胆识，而罗一舟被指表情木讷、眼神空洞，完全没演出角色该有的聪慧气场。

看看孙千的表演履历就能发现，她的表演模式在现代戏里接受度更高。她主演的现代都市剧《风吹半夏》豆瓣7分多，而古装剧《冬至》才5.3分。这种反差说明，古装剧需要的历史厚重感确实是她的短板。在现代剧《我在他乡挺好的》里，她演的北漂女孩许言，把迷茫与成长演得真实感人，收获了不少好评。这说明演员找到适合自己的戏路很重要，硬要挑战与自身特质不符的角色，反而会暴露短板。

《大生意人》在制作上还是挺用心的。剧组花了145天跑了九个城市勘景，辗转五个省市实景拍摄，零下三十度的冰天雪地、古色古香的徽派宅院，预告片的质感确实没得说。为了还原历史感，剧组还复原了32家晚清店铺的真实风貌，甚至从晋商博物馆借来了1860年的真算盘当道具。

《大生意人》剧组的宣传重点也在悄悄变化。开播前的预告片主打的是孙千骑马的镜头，但播出三天后，官方新放出的花絮主要都在说陈晓的商战戏和李纯演的反派。这种调整，应该是对观众反馈的间接回应。

社交媒体上的二创视频更能看出口碑的分裂。观众自发搞的“跳过孙千片段”追剧指南，收藏量已经破万了。平台剧集评论区里，最火的帖子都是“求减少女主戏份”“商战主线更好看”。这么强烈的观众反馈，在近年的国产剧里还真不多见。

《大生意人》光有豪华阵容和大制作还不够，剧本的逻辑、演员的适配度、细节的真实性，这些都是决定作品成败的关键。观众的眼睛是雪亮的，好不好看，他们心里最有数。